Deixamos o melhor para o final? Chega ao fim a série sobre Canções Injustiçadas do Oscar. E como outras séries semelhantes, tipo Harry Potter e Crepúsculo, encerramos com a parte 2 do último episódio. São mais rejeitadas dos ouvintes, mais Chico Fireman, mais revelações de esnobadas que precisam ser acompanhadas de um litro de vodca. Como diria a Gloria Pires: “Ótimo.”
Neste episódio, dois filmes do último Oscar que não podiam ser mais diferentes.
Um é sobre sul-coreanos nos EUA, e o outro é sobre ingleses na Irlanda; um é um longa dramático e o outro é uma fantasia de animação. E mesmo com propostas diferentes de trilha, eles têm uma coisa em comum: música fina, de Emile Mosseri (Minari) e Bruno Coulais (Wolfwalkers, 00:43:30). Confira.
Era pra ser só um programa, mas como temos os melhores ouvintes do mundo – e a Academia, um histórico bem ruim – precisamos dividir o episódio em dois. No especial Injustiçados do Oscar – Canções Nunca Indicadas, confira a primeira parte do episódio com sugestões dos ouvintes. Com a participação VIP de Chico Fireman (@filmesdochico), do podcast Cinema na Varanda!
Um lagarto gigante e um gorila imenso a 80 km/h, quem leva a melhor? Todo mundo faz essa pergunta e filme sobre isso há quase um século, o que significa praticamente um gênero de trilhas sonoras.
Neste episódio, o trabalho de Junkie XL, ou Tom Holkenborg, para Godzilla vs Kong (2021) e uma retrospectiva de música para King Kong e Godzilla, incluindo a mais importante trilha da história do cinema. Não vai sobrar maquete de prédio em pé.
Segunda parte da nossa trilogia infame de canções nunca indicadas ao Oscar. Você vai se chocar. Você vai se indignar. Você vai consumir um pote de sorvete. Você vai encalhar no canal de Suez. E ainda tem mais um programa sobre o assunto…
Ele é o compositor que você conhece mesmo sem nunca ter ouvido falar.
Seu estilo muscular, eletrizante, marcou tanto a história do cinema que ele é imitado, homenageado, e reverenciado até hoje.
No novo Sociedade dos Compositores Mortos, uma retrospectiva da carreira de Elmer Bernstein, um artista para quem não havia desafio impossível, seja faroeste, filme Z, desenho da Disney, comédia, suspense, melodrama, filme de guerra… de Cecil B. De Mille à Todd Haynes, ele fez de tudo.
Neste episódio especial, passamos em revista o catálogo de canções indicadas ao Oscar –– quer dizer, fuçamos o catálogo para encontrar músicas antológicas que não foram sequer indicadas.
Repetindo: estas músicas. Nunca. Foram. Indicadas. A lista de escândalos é tão grande que este é só o primeiro episódio.
Junte-se a nós para dizer ‘Oscar, I’m devastated’.
Extra! Extra! Pela primeira vez em sua centenária história de ano e meio, o Papo de Trilha vai falar de… canções?!
Além das 15 felizardas na lista curta do Oscar, vai de bônus a trilha de Mark Isham, Craig Harris e toda a torcida do Corinthians para Judas e o Messias Negro!
Em poucos segundos, eles têm dizer quem são, como são e por que são. Parece fácil, mas o cemitério está cheio de candidatos.
Neste episódio, Gustavo e Maurício analisam os pequenos notáveis: os temas das vinhetas de abertura de grandes estúdios e produtoras. E como numa apuração de votos de campeonato, vão sobrar indignação e admiração. Ganha quem melhor segurar o espectador pelos ouvidos nas primeiras notas.
Gravado em 28/01 e 04/02/2021.
Extra: lista com os logos discutidos no episódio.
RANK ORGANISATION (1937)
2. NETFLIX
2013 – Lon Bender (criador do “tudum”, engenheiro de som vencedor do Oscar por “Coração Valente”)
2020 – Hans Zimmer (logo exclusivo para filmes exibidos no cinema)
3. REDE GLOBO (1971 – Luis Paulo Simas – “plim plim”)
4. 20th CENTURY FOX
1933 – Alfred Newman (versão curta)
1953 até hoje – versão extendida (Alfred Newman)
Variações:
1966 – Esses Maravilhosos Homens e Suas Máquinas Voadoras (Ron Goodwin)
1975 – Rocky Horror Picture Show – Richard O’Brien
1977 – Star Wars – a segunda parte da fanfarra do Alfred Newman foi ressuscitada para abrigar o logo da Lucasfilm, e o tema do filme era emendado no mesmo tom; virou parte integrante da experiência e fez falta na trilogia da Disney
1992 – Homens brancos não sabem enterrar – sem crédito de compositor (ótimo arranjo)
1992 – Alien 3 – Elliot Goldenthal
2007 – Simpsons Movie (Hans Zimmer)
2014 – Rio 2 (John Powell)
2015 – Peanuts (John Powell)
2016 – X-Men Apocalipse (John Ottman)
2018 – Bohemian Rhapsody (John Ottman, Queen)
5. SELZNICK INTERNATIONAL PICTURES (1935 – Alfred Newman)
6. 1492 PICTURES (1994 – Hans Zimmer)
7. SILVER PICTURES (198? – )
rejeitada: Alan Silvestri
utilizada: Michael Kamen
8. DISNEY
1985 – Logo da Walt Disney Pictures (O Caldeirao Magico), com um arranjo de John Debney para o tema de Pinoquio, de Leigh Harline e Ned Washington
1995 – logo da Disney antes do logo da Pixar, com música de Randy Newman (composto para Toy Story)
2006 até hoje- estreou em Piratas do Caribe: O baú da morte um novo logo, feito pela Weta, com arranjo do tema de Pinoquio por Mark Mancina
2017 – Coco – versáo mexicana (MIchael Giacchino)
muitas variações visuais, mas poucas vezes eles brincam com o tema, como em Coco e recentemente com Soul
TOUCHSTONE PICTURES (1984 -)
tema eletrônico de Jaime Robertson e John Debney
2002 – nova versão, com versáo ainda mais simples do tema eletronico
HOLLYWOOD PICTURES (1990 – 2007)
1990 – Danny Elfman
9. MARVEL
2002 – logo criado por Kyle Cooper, sem música, Danny Elfman usou o logo para começar a trilha de Spiderman e depois Hulk, do Ang Lee
2013 – Brian Tyler (baseado no tema de Thor: O Mundo Sombrio)
2016 – Michael Giacchino
10. REGENCY (1994 – Danny Elfman, baseado na primeira faixa de sua trilha para Sommersby, o retorno de um estranho, 1993)
11. MORGAN CREEK (1991 – Michael Kamen, baseado em sua trilha de Robin Hood, 1991)
12. PARAMOUNT PICTURES
1930 – 1954 – muitas variaçoes de Paramount on Parade, de Alessandro Cicognoni, até o arranjo de Nathan Van Cleave para o logo conjunto da Vista Vision (estreou em Natal Mágico – White Christmas)
1987 – Lalo Schifrin
2011 – Michael Giacchino
13. CAROLCO (1985 – Jerry Goldsmith)
14. CINERGI (1995 – Jerry Goldsmith)
15. CANNON FILMS
1975 – trecho de “Fanfare for an ambassador”, de Charles Williams
1984 – sem crédito de compositor
16. WARNER
1937 – Max Steiner
1985 – Warner Home Video – arranjo eletronico do tema de Steiner
1998 até hoje – rebranding (75 anos de Warner) – abandono do tema de Steiner, resgate de As time goes by, musica de Casablanca não composta por Max Steiner, e sim por Herman Hupfeld – sem crédito de compositor
1998 – Warner Home Video – Jerry Goldsmith
17. NEW LINE (1994 – Michael Kamen)
18. THE LADD COMPANY (1981 – John Williams)
19. SONY
Columbia
1975 – Suzanne Ciani
1993 até hoje – Dave Grusin
Tri-Star Pictures
1984 – Dave Grusin
1993 até hoje – Dave Grusin
Sony Pictures Animation
2006 – James Newton Howard
20. CASTLE ROCK (1989 – Marc Shaiman)
21. STUDIOCANAL (2011 – Alexandre Desplat)
22. DREAMWORKS
1997 até hoje – John Williams
Dreamworks Animation:
2010 – Harry Gregson-Williams (baseado na trilha de Shrek, de HGW & John Powell
2019 – John Powell
23. MGM (1928 até hoje – rugidas de Leo, o Leão)
24. UNITED ARTISTS
1982 – Joe Harnell
meados anos 80 – fusão com MGM com musica eletronica seguida de logo da UA apenas com sons eletronicos;
1994 – 2000 – Jeffrey Eden Fair e Tami “Starr” Parody
25. UNIVERSAL
1937 – James McHugh – até 1963 (Charada, sem música)
1990 – James Horner: aniversário de 75 anos – versão longa
1997 – Jerry Goldsmith – novo logo, virou a música definitiva da Universal
2012 até hoje – Brian Tyler reorquestrou o tema de Goldsmith comemorando o centenário da Universal
Variações:
2002 – adaptação para o logo comemorativo de 20 anos de E.T., o extraterrestre (John Williams)
2010 – versão “8 bits” para o logo em Scott Pilgrim contra o mundo (Nigel Godrich e Steven Price)
2015 – versão Minions (Heitor Pereira)
2015 – versão beatboxing para A Escolha Perfeita 2 (Mark Mothersbaugh)